Злодейка девяносто девятого уровня: Я босс, но не король демонов Все Серии

Захватывающий сюжет о девятой ступени могущества и скрытой силе

Аниме «Злодейка девяносто девятого уровня: Я босс, но не король демонов» представляет собой уникальное переосмысление жанра фэнтези, где главная героиня занимает необычное положение в иерархии сил. История разворачивается в фантастическом мире, где существует четкая система уровней могущества, и каждый персонаж занимает свое место в этой иерархии. Главная героиня, будучи на девяносто девятом уровне, находится в уникальном положении — она достаточно сильна, чтобы быть значительной фигурой, но не настолько могущественна, чтобы быть верховным правителем.

Сюжет развивается вокруг того, как главная героиня, будучи злодейкой по своей природе, пытается найти свое место в мире, где все ожидают от нее определенного поведения и действий. Она вынуждена скрывать свою истинную силу и намерения, постоянно маневрируя между различными фракциями и противниками. Этот конфликт между внешним обликом и внутренней реальностью создает основу для глубокого и многоуровневого повествования, которое захватывает зрителей с первых же минут просмотра.

По мере развития истории становится ясно, что девяносто девятый уровень — это не просто показатель силы, но и символ одиночества и отчужденности. Героиня находится в промежуточном положении, не принадлежа ни к элите верховных правителей, ни к обычным существам. Это создает интересную динамику, где она должна постоянно доказывать свою ценность и находить способы влиять на события, несмотря на свои ограничения. Сюжет полон неожиданных поворотов, которые заставляют зрителей переосмысливать свое понимание силы, власти и истинного величия.

Главная героиня сталкивается с множеством испытаний и врагов, каждый из которых представляет собой уникальный вызов. Она должна использовать не только свою боевую мощь, но и интеллект, хитрость и способность манипулировать ситуацией. Её путь полон опасностей, неожиданных союзов и предательств. Сюжет постоянно держит зрителей в напряжении, предлагая новые загадки и вызовы, которые героиня должна преодолеть, чтобы выжить и достичь своих целей.

Персонажи в порядке их появления в серии

Мир аниме «Злодейка девяносто девятого уровня» населен разнообразными и интересными персонажами, каждый из которых играет важную роль в развитии сюжета. От главной героини до второстепенных персонажей, каждый персонаж обладает уникальными характеристиками, мотивациями и историями. Персонажи появляются в определенном порядке, который влияет на развитие сюжета и создает интересную динамику между ними.

Система персонажей в этом аниме построена таким образом, чтобы каждый новый персонаж вносил свежий элемент в историю. Главная героиня встречает различных персонажей на своем пути, и каждая встреча изменяет ее понимание мира и своего места в нем. Персонажи варьируются от могущественных магов до простых крестьян, от верных союзников до коварных врагов. Эта разнообразность создает богатый и сложный мир, который кажется живым и дышащим.

• Главная героиня (девяносто девятого уровня) — центральный персонаж аниме, злодейка, которая обладает значительной силой, но не является верховным правителем. Она умна, хитра и способна быстро адаптироваться к любым ситуациям. Её характер развивается по мере развития сюжета, и зрители видят, как она растет и меняется. Она сталкивается с внутренними конфликтами, пытаясь понять, кто она на самом деле и что она хочет достичь. Её путь полон самоотражения и личностного роста, что делает её одним из самых интересных персонажей в аниме.

• Верховный правитель (сотый уровень) — могущественный персонаж, который стоит выше главной героини в иерархии силы. Этот персонаж представляет собой идеал власти и могущества, но также и его ограничения. Взаимодействие между главной героиней и верховным правителем создает интересную динамику, полную напряжения и неопределенности. Верховный правитель может быть как союзником, так и врагом, в зависимости от обстоятельств.

• Верный товарищ — персонаж, который становится близким другом и союзником главной героини. Этот персонаж представляет собой голос разума и морали в истории, часто противостоя более темным аспектам личности главной героини. Их отношения развиваются на протяжении всего аниме, создавая одну из самых трогательных сюжетных линий. Верный товарищ помогает главной героине увидеть мир с другой перспективы и понять важность дружбы и верности.

• Коварный враг — персонаж, который представляет собой главное препятствие на пути главной героини. Этот враг обладает собственными мотивациями и целями, которые часто противоречат желаниям главной героини. Их конфликт является одним из самых напряженных и интересных аспектов сюжета, полным неожиданных поворотов и стратегических маневров.

• Загадочный маг — персонаж, который обладает древними знаниями и магическими способностями. Этот персонаж часто появляется в критические моменты, предлагая помощь или создавая дополнительные осложнения. Его истинные мотивации остаются неясными на протяжении большей части аниме, что создает атмосферу тайны и интриги.

• Молодой герой — персонаж, который представляет собой надежду и возможность перемен. Этот персонаж часто становится катализатором для важных событий в истории, своими действиями влияя на судьбы других персонажей. Его развитие как персонажа показывает, как молодость и энтузиазм могут противостоять опыту и цинизму.

Каждый персонаж в аниме имеет свою собственную историю и мотивации, которые постепенно раскрываются по мере развития сюжета. Авторы аниме уделяют особое внимание развитию персонажей, показывая их рост и изменения. Персонажи не являются статичными, они развиваются и меняются в зависимости от событий, которые происходят вокруг них. Это создает глубокое и убедительное повествование, которое зрители могут полностью понять и оценить.

Интересные факты и любопытные детали серии

Аниме «Злодейка девяносто девятого уровня: Я босс, но не король демонов» содержит множество интересных фактов и деталей, которые делают его уникальным и запоминающимся. От производства до сценария, каждый аспект этого аниме был тщательно продуман и разработан. Эти факты дают глубокое понимание того, как создавалось это аниме и какие идеи лежали в его основе.

История создания этого аниме начинается с оригинальной манги, которая была адаптирована для экрана. Процесс адаптации включал множество изменений и дополнений, которые были сделаны для того, чтобы лучше подойти формату аниме. Режиссеры и сценаристы работали над тем, чтобы сохранить суть оригинального произведения, одновременно добавляя новые элементы, которые бы привлекли аудиторию аниме.

• Вдохновение из классических произведений фэнтези — создатели аниме черпали вдохновение из классических произведений жанра фэнтези, но с уникальным поворотом. Вместо традиционного героя, который борется против зла, главная героиня сама является злодейкой, что создает интересную и нетрадиционную перспективу. Этот подход позволил авторам исследовать темы морали, власти и личной ответственности с совершенно новой точки зрения.

• Система уровней как метафора — система девяносто девяти уровней, которая лежит в основе мира аниме, служит не только механикой игры, но и метафорой для социальной иерархии и личного развития. Девяносто девятый уровень главной героини символизирует её положение в обществе — достаточно высокое, чтобы быть значительным, но не настолько высокое, чтобы быть неуязвимым. Эта система позволяет авторам исследовать темы амбиций, власти и самоопределения.

• Музыкальное сопровождение от Каны Утатанэ — композитор Кана Утатанэ создала звуковую дорожку, которая идеально дополняет атмосферу аниме. Музыка варьируется от эпических боевых композиций до тихих и задумчивых мелодий, которые подчеркивают эмоциональные моменты. Каждая композиция была тщательно подобрана для того, чтобы усилить воздействие сцен на зрителей.

• Визуальный стиль и анимация — художники Кадзухиро Араи и Хитоми Каихо создали уникальный визуальный стиль, который отличает это аниме от других. Дизайн персонажей, окружающей среды и боевых сцен был разработан с большой тщательностью. Анимация плавная и выразительная, что позволяет зрителям полностью погрузиться в мир аниме.

• Сценарий от опытных авторов — сценарий был написан Фумихико Симо и Сатори Танабата, опытными авторами, которые имеют богатый опыт в создании аниме. Их работа над сценарием включала разработку сложных диалогов, интересных сюжетных поворотов и глубоких характеров. Каждая сцена была написана с целью максимально эффективно передать эмоции и идеи авторов.

• Режиссерское видение Минору Ямаоки и Сюндзи Ёсиды — режиссеры Минору Ямаока и Сюндзи Ёсида привнесли свое собственное видение в адаптацию манги. Их режиссерские решения включали выбор ракурсов камеры, темпа повествования и способов визуализации внутренних монологов персонажей. Их работа была критична для создания окончательного облика аниме.

• Продюсерская команда — продюсеры Мао Хигаси, Ая Иидзука и Хадзимэ Камата работали над тем, чтобы обеспечить плавное производство аниме. Они координировали работу различных отделов, управляли бюджетом и расписанием, и обеспечивали, чтобы все аспекты производства соответствовали высоким стандартам качества.

Интересно отметить, что это аниме было создано в 2024 году, что означает, что оно использует самые современные технологии анимации и производства. Это позволило создателям добиться уровня качества, который был бы невозможен несколько лет назад. Каждый кадр аниме был тщательно отрисован и обработан, чтобы создать визуально потрясающий опыт для зрителей.

Различия между исходной мангой и аниме адаптацией

Адаптация манги в аниме всегда включает определенные изменения и дополнения, которые необходимы для того, чтобы история лучше подходила для формата аниме. «Злодейка девяносто девятого уровня» не является исключением, и между оригинальной мангой и аниме адаптацией существуют значительные различия. Эти различия варьируются от незначительных изменений в диалогах до более существенных изменений в сюжете и развитии персонажей.

Одно из наиболее заметных различий между мангой и аниме заключается в пейсинге повествования. В манге автор может позволить себе более медленный темп, давая читателям время на размышление и анализ происходящего. В аниме же, из-за ограничений по времени, повествование часто ускоряется, и некоторые детали могут быть опущены. Однако создатели аниме постарались сохранить суть истории, добавляя визуальные элементы, которые компенсируют потерю текстовой информации.

Визуальное представление персонажей также отличается между мангой и аниме. В манге художник использует линии и штриховку для создания определенного настроения и атмосферы. В аниме же используется цвет, движение и звук для достижения аналогичного эффекта. Это означает, что персонажи могут выглядеть и ощущаться немного по-другому в аниме по сравнению с мангой, но их суть и характер остаются неизменными.

Еще одно важное различие касается расширения определенных сцен и добавления новых элементов, которые не были в оригинальной манге. Создатели аниме часто добавляют дополнительные сцены для лучшего развития персонажей или для создания более плавного повествования. Эти дополнения могут включать новые диалоги, дополнительные боевые сцены или новые взаимодействия между персонажами. Такие добавления помогают аниме чувствовать себя более полноценным и завершенным.

Озвучивание также является значительным различием между мангой и аниме. В манге нет звука, поэтому читатели должны воображать голоса персонажей. В аниме же каждый персонаж имеет конкретного голосового актера, который придает персонажу уникальный голос и личность. Выбор голосовых актеров может значительно повлиять на восприятие персонажей и их взаимодействий.

Музыка и звуковые эффекты также добавляют новое измерение к истории в аниме. В манге читатели должны полагаться на визуальные элементы для создания атмосферы, в то время как в аниме музыка и звуковые эффекты работают в тандеме с визуальными элементами для создания более полного и погружающего опыта. Это может значительно изменить эмоциональное воздействие определенных сцен.

Ключевые моменты и поворотные точки в развитии сюжета

Аниме «Злодейка девяносто девятого уровня» наполнено ключевыми моментами и поворотными точками, которые определяют ход истории и развитие персонажей. Эти моменты часто неожиданны и заставляют зрителей переосмысливать свое понимание происходящего. Каждый поворот в сюжете добавляет новый слой сложности и интриги к истории.

Поворотные точки в аниме служат не только для создания драматического эффекта, но и для развития персонажей и их взаимоотношений. Когда главная героиня сталкивается с неожиданным вызовом или откровением, это изменяет её понимание мира и её место в нем. Эти моменты часто являются точками, в которых персонажи должны сделать важный выбор, который определит их будущий путь.

• Первое столкновение с верховным правителем — один из самых важных моментов в аниме, когда главная героиня впервые встречается с верховным правителем. Это столкновение раскрывает истинную природу иерархии силы в мире и показывает, насколько главная героиня на самом деле слаба по сравнению с верховным правителем. Однако это столкновение также показывает, что главная героиня обладает определенными преимуществами, которые могут позволить ей противостоять даже более сильным противникам. Этот момент устанавливает тон для всего остального аниме и создает основу для будущих конфликтов.

• Откровение о истинной природе главной героини — в определенный момент в аниме раскрывается, что главная героиня не совсем то, чем она казалась. Это откровение может быть связано с её происхождением, её способностями или её истинными мотивациями. Этот момент часто является поворотной точкой, которая заставляет зрителей переосмысливать все, что они видели до этого момента. Откровение может также изменить отношение других персонажей к главной героине и повлиять на их взаимодействия с ней.

• Формирование союза с верным товарищом — момент, когда главная героиня и верный товарищ становятся близкими союзниками, является важной поворотной точкой в развитии сюжета. Это событие показывает, что главная героиня способна на настоящую дружбу и верность, несмотря на её злодейскую природу. Союз между этими двумя персонажами становится одной из самых сильных сил в истории, и их взаимодействия часто приводят к неожиданным результатам.

• Конфронтация с коварным врагом — главное столкновение между главной героиней и её главным врагом является одной из самых напряженных и важных сцен в аниме. Это столкновение часто происходит не один раз, а несколько раз на протяжении аниме, каждый раз с новыми поворотами и неожиданностями. Каждое столкновение раскрывает новую информацию о враге и о главной героине, постепенно приводя к финальному противостоянию.

• Обнаружение древних артефактов или магических способностей — в определенный момент главная героиня может обнаружить древние артефакты или раскрыть новые магические способности, которые были скрыты от неё. Эти открытия часто являются поворотными точками, которые дают главной героине новые возможности и инструменты для борьбы с врагами. Однако эти открытия также часто сопровождаются новыми опасностями и ответственностью.

• Предательство или неожиданный поворот в отношениях — в аниме часто происходят неожиданные предательства или повороты в отношениях между персонажами. Персонаж, который казался верным союзником, может оказаться врагом, или наоборот. Эти повороты часто являются самыми шокирующими моментами в аниме и заставляют зрителей переосмысливать свое понимание персонажей и их мотиваций.

• Решающий выбор главной героини — в какой-то момент главная героиня должна сделать решающий выбор, который определит её будущий путь и судьбу. Этот выбор часто связан с её моралью и ценностями, и может быть очень трудным для неё. Решение этого выбора часто приводит к значительным последствиям, которые влияют на весь остальной сюжет.

Каждая из этих поворотных точек тщательно разработана и интегрирована в общую структуру сюжета. Авторы аниме используют эти моменты для создания напряжения, развития персонажей и продвижения истории вперед. Поворотные точки часто связаны с раскрытием новой информации или изменением в понимании персонажами мира вокруг них. Эти моменты делают аниме интересным и захватывающим для зрителей, заставляя их с нетерпением ждать следующего эпизода.

Музыка и звуковое оформление серии

Музыка и звуковое оформление играют критическую роль в создании атмосферы и эмоционального воздействия аниме «Злодейка девяносто девятого уровня». Композитор Кана Утатанэ создала звуковую дорожку, которая идеально дополняет визуальные элементы аниме и усиливает эмоциональное воздействие каждой сцены. От эпических боевых композиций до тихих и задумчивых мелодий, музыка в этом аниме является неотъемлемой частью опыта просмотра.

Звуковое оформление в аниме включает не только музыку, но и звуковые эффекты, которые создают ощущение реальности и погружения в мир аниме. Звуки боевых столкновений, магических заклинаний и окружающей среды все работают вместе для создания полного и убедительного звукового ландшафта. Каждый звуковой эффект был тщательно выбран и обработан для того, чтобы создать максимальное воздействие на зрителей.

• Открывающая композиция — открывающая тема аниме является одной из самых запоминающихся и узнаваемых частей звуковой дорожки. Эта композиция устанавливает тон для всего аниме и создает первое впечатление у зрителей. Открывающая тема часто включает элементы, которые отражают суть истории и характер главной героини. Музыка в открывающей теме часто энергична и захватывающа, привлекая внимание зрителей и подготавливая их к предстоящим приключениям.

• Закрывающая композиция — закрывающая тема аниме часто контрастирует с открывающей темой, предлагая более спокойное и рефлективное завершение каждого эпизода. Закрывающая композиция часто отражает эмоциональное состояние персонажей и события, которые произошли в эпизоде. Эта композиция дает зрителям время на размышление и переработку информации, которую они получили во время просмотра эпизода.

• Боевые композиции — музыка для боевых сцен в аниме является одной из самых интенсивных и захватывающих частей звуковой дорожки. Эти композиции часто включают быстрые ритмы, громкие инструменты и драматические мелодии, которые усиливают напряжение и волнение боевых сцен. Каждая боевая композиция была разработана для определенного типа боя или противника, создавая уникальное звуковое сопровождение для каждого столкновения.

• Эмоциональные и драматические композиции — музыка для эмоциональных сцен в аниме часто является более мягкой и выразительной, чем боевые композиции. Эти композиции часто включают струнные инструменты, пианино и другие инструменты, которые создают атмосферу печали, радости или задумчивости. Эмоциональные композиции часто сопровождают сцены, где персонажи испытывают глубокие чувства или переживают важные моменты в их жизни.

• Фоновая музыка и амбиентные звуки — фоновая музыка и амбиентные звуки в аниме создают атмосферу и помогают зрителям погрузиться в мир истории. Эти звуки часто включают звуки природы, городских улиц, магических явлений и других элементов окружающей среды. Фоновая музыка часто является более тонкой и ненавязчивой, чем основные композиции, но она играет важную роль в создании общей атмосферы аниме.

• Голосовое озвучивание — голоса персонажей в аниме являются важной частью звукового оформления. Каждый персонаж имеет уникальный голос, который отражает его характер и личность. Голосовые актеры в аниме часто дают отличные перформансы, передавая эмоции и интенсивность сцен через свои голоса. Диалоги между персонажами часто сопровождаются соответствующей музыкой и звуковыми эффектами, которые усиливают воздействие сцен.

• Специальные звуковые эффекты для магии и сверхъестественных явлений — в аниме часто используются специальные звуковые эффекты для магических заклинаний и сверхъестественных явлений. Эти звуки часто являются уникальными и узнаваемыми, создавая ощущение того, что магия является реальной и мощной. Специальные звуковые эффекты помогают зрителям лучше понять природу магии в мире аниме и создают более полное и убедительное представление о магических способностях персонажей.

Музыка и звуковое оформление в аниме «Злодейка девяносто девятого уровня» являются примером того, как правильное использование звука может значительно улучшить качество аниме. Композитор Кана Утатанэ и команда звукооформления проделали отличную работу в создании звуковой дорожки, которая идеально дополняет визуальные элементы аниме. Каждая композиция, каждый звуковой эффект и каждая линия диалога были тщательно разработаны для создания максимального воздействия на зрителей.

Развитие характеров главных персонажей на протяжении серии

Развитие характеров является одним из самых важных аспектов любого хорошего аниме, и «Злодейка девяносто девятого уровня» не является исключением. На протяжении всего аниме главные персонажи претерпевают значительные изменения и развитие, которые отражают их опыт и взаимодействия с другими персонажами. Развитие характеров часто является результатом преодоления трудностей, принятия важных решений и взаимодействия с другими персонажами.

Главная героиня начинает аниме как холодная и расчетливая злодейка, которая заботится только о своей собственной выгоде и выживании. Однако по мере развития сюжета она начинает развивать более глубокие эмоции и связи с другими персонажами. Её путь развития показывает, как даже самый холодный и расчетливый человек может научиться любить и доверять другим. Это развитие часто происходит постепенно, через серию небольших моментов и взаимодействий, которые накапливаются и приводят к значительным изменениям в её характере.

Верный товарищ главной героини также претерпевает значительное развитие на протяжении аниме. Начиная как простой и наивный персонаж, он постепенно становится более опытным и мудрым. Его взаимодействие с главной героиней часто бросает вызов его убеждениям и заставляет его переосмысливать свое понимание мира. Развитие этого персонажа часто является зеркалом развития главной героини, показывая, как две противоположные личности могут влиять друг на друга и расти вместе.

Коварный враг главной героини также претерпевает развитие, хотя и в другом направлении. По мере развития сюжета зрители узнают больше о его мотивациях и причинах его враждебности. Это раскрытие часто показывает, что враг не является просто злым персонажем, а имеет свои собственные причины и оправдания для своих действий. Это развитие часто делает врага более интересным и сложным персонажем, вызывая у зрителей более глубокое понимание его характера.

Второстепенные персонажи также претерпевают развитие на протяжении аниме, хотя и в меньшей степени, чем главные персонажи. Каждый второстепенный персонаж часто имеет свою собственную историю и развитие, которые могут быть раскрыты через взаимодействие с главными персонажами. Развитие второстепенных персонажей часто добавляет глубину и сложность к миру аниме, создавая ощущение того, что мир полон живых и дышащих персонажей, каждый из которых имеет свою собственную историю.

Развитие характеров в аниме часто сопровождается визуальными изменениями, которые отражают внутренние изменения персонажей. Персонажи могут изменить свой внешний вид, свой стиль одежды или свой язык тела, отражая их развитие и изменение. Эти визуальные изменения часто помогают зрителям лучше понять развитие персонажей и видеть, как они меняются на протяжении аниме.

Реакция фанатов и критическая оценка серии

Аниме «Злодейка девяносто девятого уровня: Я босс, но не король демонов» получило разнообразную реакцию от фанатов и критиков. Некоторые зрители высоко оценили оригинальный подход аниме к жанру фэнтези и развитие персонажей, в то время как другие критиковали определенные аспекты аниме. Реакция фанатов часто варьируется в зависимости от их личных предпочтений и ожиданий от аниме.

Критическая оценка аниме часто фокусируется на различных аспектах, включая сюжет, развитие персонажей, визуальный стиль, музыку и звуковое оформление. Критики часто отмечают, что аниме предлагает свежий и оригинальный подход к жанру фэнтези, с интересными персонажами и захватывающим сюжетом. Однако некоторые критики также отмечают определенные недостатки, такие как медленный пейсинг в определенных местах или недостаточное развитие определенных персонажей.

• Положительные отзывы о оригинальности и творчестве — многие фанаты и критики высоко оценили оригинальный подход аниме к жанру фэнтези. Вместо традиционного героя, который борется против зла, главная героиня сама является злодейкой, что создает интересную и нетрадиционную перспективу. Эта оригинальность часто упоминается как одна из самых сильных сторон аниме, привлекая зрителей, которые ищут что-то новое и свежее в жанре фэнтези.

• Восхищение развитием персонажей и их взаимодействиями — многие зрители высоко оценили развитие персонажей и их взаимодействия на протяжении аниме. Отношения между главной героиней и верным товарищем часто упоминаются как одна из самых трогательных и интересных сюжетных линий. Зрители часто отмечают, что персонажи кажутся живыми и реальными, с собственными мотивациями и историями.

• Похвала визуального стиля и анимации — визуальный стиль и анимация аниме часто получают похвалу от зрителей и критиков. Художники Кадзухиро Араи и Хитоми Каихо создали уникальный и привлекательный визуальный стиль, который отличает это аниме от других. Анимация плавная и выразительная, что позволяет зрителям полностью погрузиться в мир аниме.

• Критика медленного пейсинга в определенных местах — некоторые зрители критиковали медленный пейсинг аниме в определенных местах. Они отмечают, что определенные сцены кажутся затянутыми и могли бы быть более краткими. Однако другие зрители защищают медленный пейсинг, утверждая, что он позволяет лучше развить персонажей и создать более глубокое повествование.

• Обсуждение морального аспекта главной героини — многие зрители и критики обсуждали моральный аспект главной героини и её действия. Некоторые утверждают, что главная героиня остается слишком злодейкой и не развивает достаточно морали, в то время как другие защищают её характер, утверждая, что её развитие является более реалистичным и сложным.

• Восхищение музыкой и звуковым оформлением — музыка и звуковое оформление аниме часто получают похвалу от зрителей. Композиции Каны Утатанэ часто упоминаются как одни из лучших в аниме, идеально дополняющие визуальные элементы. Зрители часто отмечают, что музыка усиливает эмоциональное воздействие сцен и помогает им лучше погрузиться в историю.

• Ожидание продолжения и второго сезона — многие фанаты выражают надежду на продолжение аниме и создание второго сезона. Они отмечают, что первый сезон оставляет много вопросов без ответов и что история имеет потенциал для дальнейшего развития. Ожидание продолжения часто является признаком того, что аниме успешно захватило внимание и интерес зрителей.

Общая реакция фанатов и критиков на аниме «Злодейка девяносто девятого уровня» является в основном положительной, с оценкой 7.2 из 10 на основе 4941 оценки. Это указывает на то, что аниме успешно привлекло внимание зрителей и получило признание за свой оригинальный подход и качественное исполнение. Хотя аниме не является идеальным и имеет определенные недостатки, оно остается интересным и захватывающим произведением, которое стоит смотреть для любителей жанра фэнтези и аниме в целом.